中國電影的下一個風(fēng)口在哪里？

或許答案不在北京上海，不在橫店，而在互聯(lián)網(wǎng)上。

因為最重要的年輕觀眾的熱愛在那里，而從于文亮到聞神，年輕觀眾的熱愛總是飄忽不定。

變化的水流把重啟中的中國電影變成了奔流不息的大江大河，它在眾目睽睽之下，以不可逆轉(zhuǎn)的姿態(tài)奔流而下。

2023年，中國電影這條大河卷起的巨大浪花是：529億年度票房（截至12月21日）。

今年的暑期檔，是今夏最大的消費奇跡之一。連續(xù)72天實現(xiàn)單日票房破億，總票房突破206億，超過2019年創(chuàng)歷史新高。“史上最強暑期檔”在這個夏天誕生。

然而觀眾破記錄的長線觀影熱情，卻仿佛在國慶檔按下暫停鍵，國慶檔25億+的票房提醒整個行業(yè)：暑期檔的奇跡未必可以復(fù)制。

不過可以肯定的是，中國電影市場的話語權(quán)，正在全面回歸中國電影。

在最后一部好萊塢票房種子選手《海王2》兩天僅拿下3700萬票房后，

已經(jīng)可以確定：2023年，將是1994年好萊塢電影引入內(nèi)地市場以來，中國電影年度票房前十名榜單中，第一次沒有一部好萊塢電影。

觀眾的興趣正在發(fā)生前所未有的改變，他們不再沉迷超英電影的視聽轟炸，不想關(guān)心“與我無關(guān)”的電影。

短視頻過去幾年潛移默化影響的觀眾的觀影習(xí)慣，在今年徹底爆發(fā)，傳統(tǒng)影迷不再能左右票房走向，新一代觀眾才能。對國產(chǎn)片而言，這意味著更大的冒險和更大的機會。

過去一年里，電影票房榜上存在著三股最強票房力量：《封神》《流浪地球》式國產(chǎn)大片，《孤注一擲》式中小成本黑馬和張藝謀、陳思誠的電影。把兩位電影人今年導(dǎo)演、監(jiān)制的電影票房相加，達到了驚人的96億，占全年大盤的六分之一還多。

當(dāng)然，這只是中國電影過去一年的票房表象。

在某種程度上，所有爆款的出現(xiàn)都是一場意外，或者說是預(yù)料中的意外事件。

當(dāng)市場的水池被不斷沖刷，新一代觀眾的水流滲透進來，變化的潮汐看似微弱，其實肆意，或隨風(fēng)而行，或集涓為流，最終轟然成勢。

當(dāng)票房舊秩序被“三分鐘看電影”、“小帥小美”類短視頻徹底顛覆時，新的天地呈現(xiàn)出混亂無度的面貌，又暗藏勃勃生機。

面對這種從未有過的沖擊，不同電影類型，在2023年呈現(xiàn)出不一樣的樣貌。

下面，我們不妨以2023年5個重要國產(chǎn)電影類型中的十幾部現(xiàn)象級爆款為依據(jù)，看看2023年國產(chǎn)電影市場，有著怎樣的消漲，又留下了什么最大的遺憾。

并由此總結(jié)，觀眾到底愿意為什么電影買單？俗的、雅的，現(xiàn)實的、超越現(xiàn)實的……真相如水底之漂，終究會浮出水面。

最重要的，還是張藝謀那句話，電影是如夢之夢，“希望我們繼續(xù)把夢做下去”。

類型一：科幻、奇幻大片

關(guān)鍵詞：開與合，被打破的市場天花板

如果說《流浪地球》開啟了中國電影的科幻元年，那么《封神第一部》開啟的是中國神話大片的元年。

但直到《流浪地球2》，觀眾和行業(yè)才確信，“小破球”的成功不是一場意外。

而把這兩部影片放在一起看的真正原因在于：兩者共同構(gòu)成了一種新的國產(chǎn)工業(yè)化大片，并且一同摧毀了好萊塢大片對中國觀眾漫長的視覺大片壟斷。

在《流浪地球》之前，“國產(chǎn)科幻大片”一直被認(rèn)為是個偽命題。

“科幻”代表高端、小眾、燒腦，是有一定門檻的。

在好萊塢，“科幻電影”是一種常見的類型。但國產(chǎn)科幻片不一樣。

在工業(yè)化層面，國產(chǎn)科幻片被認(rèn)為還有漫長的路要走。

在市場層面，科幻片迷被視作小眾，根本無法支撐國產(chǎn)科幻片的市場。

直到郭帆帶領(lǐng)他的團隊完成了兩場明知不可為而為之的巨大冒險，市場由此確認(rèn)，《流浪地球》系列的奇觀+情感，特別是透著民族自豪的視覺奇觀，比好萊塢大片更能征服中國觀眾。

盡管《流浪地球2》春節(jié)檔票房一度被《滿江紅》壓制，但這部電影穩(wěn)扎穩(wěn)打，后期越戰(zhàn)越勇，高光段落俯拾即是，幾乎沒有廢筆。

幾個演員選得也很好。

扮演老年版羅輯的李雪健、扮演人工智能老爸的劉德華，都完美符合科幻大片主角的形象。

最讓人激動的還在后面。

影片留下的伏筆，已經(jīng)令觀眾對《流浪地球3》翹首以盼，科幻史詩，第一次在國產(chǎn)片中成為可能。

而《封神第一部》則完成了一場中國神話大片遲到的開疆拓土。

在影片最初點映階段，我一篇《再多爭議，也掩蓋不了封神的好》的文章，令多位讀者在評論區(qū)表示直接將我取關(guān)，原因是認(rèn)定我為爛片說話。

這正是《封神第一部》在最初階段最大的票房困境：觀眾不用看片，就斷定國產(chǎn)奇幻片等于爛片，大爛片。

這直接導(dǎo)致影片創(chuàng)造了一個令導(dǎo)演烏爾善郁悶的開局：首日票房未破億。

直到上映一周后，影片才通過口碑大規(guī)模發(fā)酵，上演翻盤奇跡，上映三周，經(jīng)歷三輪新片上映沖擊，單日票房仍保持在10%以上。影片擁有了一大批自來水，第二部才成為可能。

影片質(zhì)子團演員熱度呈指數(shù)型增長，流量小生一夜被重新洗牌。

事實證明，流量電影進入衰退期，但市場流量并未流失，只是創(chuàng)造了新的玩法。

從結(jié)果看，《流浪地球2》和《封神第一部》分別以40.29億和26.34億位列2023年中國電影票房第二和第五。

不光是類型片大門被打開了，天花板也被打破了。

而好萊塢大片開始看到自己在中國市場的黃昏：走出影院的觀眾紛紛表示，好萊塢大片，沒什么可看的了。

類型二：犯罪懸疑片

關(guān)鍵詞：破與立，被改寫的票房法則

中國電影票房經(jīng)歷了幾個階段。

當(dāng)觀眾重新爭相涌進電影院的同時，也做出了自己的“新選擇”：新的電影類型開始崛起。

我甚至想給這個類型取個新的名字——復(fù)仇片。

《拯救嫌疑人》惠英紅向殺害女兒的兇手復(fù)仇。

到了《瞞天過海》里，她又得向殺害丈夫的議員之子復(fù)仇。

《涉過憤怒的海》相對復(fù)雜一點，黃渤一開始以為是向殺害女兒的男人復(fù)仇，最后發(fā)現(xiàn)該被復(fù)仇的是自己。

引發(fā)這股國產(chǎn)爆款“復(fù)仇”潮的，當(dāng)然是《消失的她》。

這部中等成本的犯罪懸疑片讓國內(nèi)電影市場久旱逢甘霖，帶動了疫情后首個暑期檔的火熱，也迅速重建了市場對陳思誠的信心：國產(chǎn)懸疑，還是得看陳思誠。

電影開拓出一種大尺度的國產(chǎn)爆款模式：爽片套路+社會話題+情緒爆點。

陳思誠將類型化推向極致，快感密集的反轉(zhuǎn)套路保證了大部分觀眾的觀看體驗。

有效的社會議題在上映前后引起廣泛的討論與關(guān)注。

結(jié)尾由海底望向星空的那一幕，想必會成為許多女性觀眾既唯美又殘酷的觀影記憶。

以暴制暴的復(fù)仇結(jié)局完美切中情緒爆點。

對很多女性觀眾來說，一部電影既促進了社交、放松了心情、抒發(fā)了情緒，還能罵老公。

情侶之間有了話題，視頻博主有了選題，片方得到了票房與熱度。

皆大歡喜。

《孤注一擲》看似是另一種爆款套路，它回歸現(xiàn)實主義風(fēng)格，開創(chuàng)了一種新時代的普法宣傳片，最終在暑期檔尾聲引爆市場，以38.48億的票房，拿下全年第四。

影片成功證明，電影爆款邏輯，已經(jīng)完全等同于短視頻爆款邏輯:選題成功等于成功了一半。

但本質(zhì)上《消失的她》和《孤注一擲》創(chuàng)造了同一種爆款類型：情緒話題爆款。

「奇觀」負責(zé)吸引，「話題」負責(zé)戳心。

兩部電影都以不同方式擊中了大眾的焦慮，也完成了對過往國產(chǎn)爆款的降維打擊：

新時期爆款對觀眾的迎合，不是視覺轟炸 ，而是心理轟炸。

即讓幾乎所有人都對影片的故事感同身受，因為幾乎所有人都可能在現(xiàn)實中跟這樣的事情產(chǎn)生關(guān)系——

前者的關(guān)鍵是遠離渣男，后者是遠離詐騙。

中國電影市場的票房法則，由此被徹底改寫。

而隨后登場的《怒海》，雖然趕了個晚集，卻起了個大早。

因為它正好完美符合了新一屆犯罪懸疑片的爆款法則：不再執(zhí)著于懸疑的設(shè)計，更注重探討故事背后的社會意義。

該片不僅在上映首日打破國慶檔以來單片最佳日票房紀(jì)錄，同時在多個社交平臺上成為話題焦點，引起網(wǎng)友廣泛熱議。

在極具導(dǎo)演個人風(fēng)格的強沖擊力視聽語言與敘事設(shè)計下，該片告訴觀眾的是：遠離渣爹。

所有中國電影的創(chuàng)作者都在這一年被市場反復(fù)教育：重點不是打磨一個故事，而是貼合一種情緒。

不是創(chuàng)作者的表達，而是為觀眾量身定制。

在新一輪流量游戲中，誰能用量身定制的“爽”爭搶到觀眾的注意力，讓觀眾過癮。

誰就贏。

類型三：古裝大片

關(guān)鍵詞：漲與消，被票房第一口碑反噬的《滿江紅》

《滿江紅》的火，到底是不是一場“虛火”？

作為近年少見的古裝懸疑喜劇，這部張藝謀在口碑爆棚卻票房平淡的《狙擊手》之后再戰(zhàn)春節(jié)檔的電影，一舉火出了圈。

這部電影有多火？

它在春節(jié)期間，引發(fā)全民觀影熱潮。

白天看《滿江紅》，晚上追《狂飆》，應(yīng)該是許多觀眾最深刻的春節(jié)記憶。

現(xiàn)在看來，這種熱度是不尋常的。

與其說是它拍得好，不如說它滿足了市場對一部春節(jié)檔古裝大片的完美想象。

商業(yè)電影，尤其在春節(jié)檔這樣的超級檔期，讓觀眾無壓力地get到電影最核心的類型、風(fēng)格和看點，是票房大賣的保證。

而《滿江紅》完美做到了。

僅看定檔預(yù)告，懸疑、動作肉眼可見，還隱隱透出喜劇調(diào)性，沈騰岳云鵬引出喜感，易烊千璽引爆流量，張譯雷佳音負責(zé)演技，這電影不看不行。

與此同時，影片上映時大家剛從三年疫情中走出，急需一次精神的釋放。

而影片雖然既沒有岳飛，也沒有戰(zhàn)爭，只講了一個帶著搞笑氛圍的懸疑故事，完成了一場密閉空間中的“劇本殺”。

但影片最后的親兵營將士背《滿江紅》的段落中，千古名篇《滿江紅·怒發(fā)沖冠》雄渾壯烈、慷慨激昂，無論何時何地，念出來都會振奮人心，更別說是眾人齊背誦。

借著這闕詞，影片將觀眾的熱血情緒一下子就調(diào)動起來。

特別是在電影院那片封閉、立體聲環(huán)繞的空間中，觀眾本就沉浸其中，當(dāng)聽到那齊聲朗誦的氣勢，很難不被感染。

對于疲憊的觀眾來說，有什么比這樣的高能爽片，更解心頭之渴。

但爽片的特點是，熱度高，續(xù)航短。

《滿江紅》找準(zhǔn)了觀眾情緒的亢奮點，票房表現(xiàn)優(yōu)秀在情理之中。

但電影大賣之后，口碑卻呈現(xiàn)出兩極分化的趨勢。

影片最終以45.44億拿下全年票房第一，歷年票房榜中位列第六，火是真的火，但這部片的火不可復(fù)制。

哪怕是張藝謀導(dǎo)演自己。

類型四：港片

關(guān)鍵詞：起與落，被遺忘的港式動作片？

2019年，邱禮濤導(dǎo)演 ，劉德華和古天樂主演的《掃毒2》在暑期檔提檔上映。

沒人想到，影片最終拿下13億票房。

影片剛剛創(chuàng)造的港片內(nèi)地票房記錄，又被接下來上映的《怒火重案》打破。

港產(chǎn)動作片之勢，勢如破竹。

邱禮濤一夜之間成為最忙碌的港片導(dǎo)演，奔波于一個又一個新項目之間。

然而進入2023年，港片市場，風(fēng)云突變。

主打情懷，請到了周潤發(fā)的《別叫我賭神》，票房不到5000萬。

曾打造出《掃毒2》的寰宇，復(fù)刻港片套路，找來古天樂、劉青云和郭富城，試圖再下一城。

然而《掃毒3》上映第四天，票房占比就跌到了個位數(shù)，遠不及同日上映的《八角籠中》，最終票房僅為2.84億。

同為邱禮濤導(dǎo)演的《暗殺風(fēng)暴》，票房為8000萬。

同為郭富城領(lǐng)銜的《斷網(wǎng)》，票房6000多萬。

重回港片戰(zhàn)場的林超賢，找回張家輝拍攝的《爆裂點》，上映多日票房仍未破億，甚至比不上同為張家輝主演，馬浴柯自導(dǎo)自演的犯罪片《怒潮》。

五部港片，都是眾星云集，導(dǎo)演們并沒有退步，更沒有不盡力。

邱禮濤拍《掃毒3》，三大影帝片中打的天昏地暗，戰(zhàn)斗機無人機齊出，花大價錢把警匪槍戰(zhàn)畫面拍到了極致。

林超賢拍《爆裂點》，尺度大到乍舌，動作場面水準(zhǔn)依然是華語電影一流。

但這就是香港導(dǎo)演的現(xiàn)狀，他們以前吃香的那套商業(yè)手法，內(nèi)地觀眾已經(jīng)不那么受用了。

“炸裂”的動作大場面已經(jīng)不足以拿下高票房，而陳舊的故事套路卻會被觀眾苛責(zé)。

哪怕是邱禮濤集合了劉德華、張涵予、文詠珊，用港片手法拍出的《莫斯科行動》，拍出了十足的港式警匪片爽感，港式風(fēng)格的窘境依舊沒有改變。

影片拿下6.64億，但這樣的票房其實并不完全匹配影片的品質(zhì)。

一系列的票房成績背后，是內(nèi)地市場正在經(jīng)歷著電影類型與觀眾審美的迭代。

不僅是港片幾乎全軍覆沒，好萊塢大片也不好使，國產(chǎn)片以往的成功模式——動作大片，在2023年集體票房失靈。

在觀眾變化下，電影市場最大的確定性，就是不確定。

昨夜的爆款公式，可能消失于今早。

現(xiàn)在港片最大的希望，就是年底劉德華聯(lián)手梁朝偉的《金手指》，聯(lián)手林家棟彭于晏的《潛行》。

如果連華粉出手都無能為力，那么港片的頹勢恐怕誰也救不了。

類型五、愛情、喜劇

關(guān)鍵詞：樂與怒，被重塑的市場

愛情片和國產(chǎn)喜劇曾是市場性價比最高的票房利器。

但這兩張王牌今年都不再好使。

愛情片方面，票房最高的《前任4》國慶檔預(yù)售驚人，首日開出不足1億，最終票房剛破10億。

這還是影片口碑創(chuàng)系列最高的情況下?lián)Q來的。

事實證明愛情片的營銷數(shù)據(jù)再花哨，也抵不住票房轉(zhuǎn)換率的一路下跌。

曾經(jīng)無往不利的短視頻營銷也無法再撬動票房黑馬，曾憑借《你的婚禮》等打造出一部部愛情片票房黑馬的光線，今年的愛情片《這么多年》在抖音做出了50億話題播放量，票房賣了3億。

七夕檔的《念念相忘》做了23億話題播放量，票房未能破億。

相比之下，沈騰等在喜劇領(lǐng)域的挫敗，似乎也是一種大勢所趨。

被寄予厚望的《超能一家人》最終票房3億。

整個類型頹勢之明顯，可見一斑。

江湖救急，有沒有能頂上來的喜劇呢？

答案只能在大鵬的《熱烈》《保你平安》和萬合天宜的《人生路不熟》中三選一。

雖然《人生》是今年唯一票房破11億的國產(chǎn)喜劇。但今年唯一的喜劇驚喜顯然是大鵬。

《熱烈》最終卡在9億票房，但那是體育喜劇依然難以破圈的非戰(zhàn)之過，而《保你平安》憑口碑逆襲到7億，才是真正的硬實力。

影片攫取了網(wǎng)絡(luò)中各種充滿諷刺的人和事，熔于一爐，端上桌奉獻給觀眾。

有一種辛辣諷刺的喜劇效果，看著賊解壓，回想起來想說一句好人一生平安。

這也讓人更期待大鵬口碑逆襲之后的表現(xiàn)。

六：國產(chǎn)片票房全面回春，但還是留下一個最大遺憾

當(dāng)然，其他類型的國產(chǎn)片，也有不少。

比如陳凱歌導(dǎo)演的《志愿軍1》是國慶檔口碑最好的一部，拋開貓?zhí)?.7分、9.6分不談，哪怕豆瓣評分也跟《長津湖》系列相當(dāng)。

但8.41億的票房表現(xiàn)則跟前者差距明顯，戰(zhàn)爭大片終于還是迎來了觀眾的審美疲勞。懸念在于：口碑立起來之后，第二部能否逆襲？

張藝謀導(dǎo)演的《堅如磐石》，能上映已是不易，13.51億票房，也證明了題材和老戲骨的票房震撼力，但觀眾可不管張藝謀為國產(chǎn)類型完成的尺度探索，也確實無需關(guān)注中間經(jīng)歷了什么，他們只看最后的結(jié)果。

而最終所有劇情不連貫、人物動機奇怪的鍋，都只能由張藝謀導(dǎo)演獨自承受。

今年真正的大贏家是王寶強，雖然表演未能獲金雞獎提名是遺憾，但《八角籠中》贏得硬氣。

拍攝手法上沒有任何炫技，結(jié)尾甚至是反高潮，但王寶強拍出了一部打動人的現(xiàn)實題材電影，“樸實”最能凸顯創(chuàng)作誠意。

不過影片22億票房的成功注定難以復(fù)制，整個中國影壇，能以個人口碑撬動影片口碑逆襲的，只有王寶強。

而能以個人號召力撬動文藝片票房的演員，朱一龍是為數(shù)不多的一個。

如果沒有朱一龍，《河邊的錯誤》還能賣出3.09億的幾分之幾？這個問題不會有答案，人氣演員對文藝片的票房加持在于：引發(fā)話題討論。

但不是所有話題討論，都能拉動票房。

比如《我本是高山》在點映階段被爆發(fā)的網(wǎng)絡(luò)輿情頂上風(fēng)口浪尖后，最終票房是8588萬。

而《長安三萬里》則能憑借正向口碑帶動的傳統(tǒng)文化熱潮，最終逆襲拿下18億票房，追光所有的任性，最終得值。

總的來說，國產(chǎn)片還是在2023年打了一場漂亮仗。

多點開花，票房破10億的影片超過11部。

檔期價值被削弱了，票房不佳的影片換個檔期也很難賣好，但當(dāng)所有人都說《無名》這樣導(dǎo)演個人風(fēng)格強烈的諜戰(zhàn)片不適合春節(jié)檔，影片還是在春節(jié)檔拿下9億。

話題為王，情緒至上，國產(chǎn)片的“天”，已經(jīng)變了，爛片已無市場。

如果我們再看深一點，還會發(fā)現(xiàn)。

在刷新票房紀(jì)錄的同時，這一年也洗牌了電影小生、中生的格局。孫陽、于適等橫空出世，朱一龍成功轉(zhuǎn)型。

穩(wěn)坐一番男主票房前三的70生三巨頭——吳京、沈騰多少吃了點跟頭，吳京的《巨齒鯊2》最終票房沒能邁過10億，《超能一家人》遭遇口碑票房大跳水。

倒是黃渤憑《熱烈》9億、《學(xué)爸》6億、《怒海》近6億的持續(xù)穩(wěn)定的票房和演技表現(xiàn)，重新證明自己。

另一邊，影后周冬雨主演的三部影片票房都平平，實際上是女演員在電影市場號召力進一步走弱的折射，今年唯一的大女主電影還能拿下不錯票房的，只有張小斐的《拯救嫌疑人》，也只是5.69億。

從不同電影類型和演員的票房轉(zhuǎn)換率差距，也可以看出市場風(fēng)向的變化。

動作大片再賣力，愛情片、喜劇的套路再深也騙不到觀眾，復(fù)仇片套路再淺也有人買單。

抓住大眾情緒，是新時期國產(chǎn)電影的票房密碼。

電影市場從未如此不可預(yù)測，所有的票房分析一整年都在被打臉，因為市場變成了一條湍急的河流，事后諸葛亮們只能不斷檢討“河邊的錯誤”。

中國電影必須接受短視頻時代「很多觀眾走進影院，主要并非是看電影」的現(xiàn)實。

現(xiàn)實就是：愛看電影的人就是少了，當(dāng)多數(shù)爆款電影和短視頻爭奪觀眾時間，卻漸漸把自己變成了短視頻集錦，情緒價值成就了2023年的票房大盤，但也成為中國電影2023年盛世之下的最大遺憾。

中國電影用幾十年，培養(yǎng)出了一批愿意看中國電影，為電影本身買票的影迷群體。如今，這個群體在快速流失。

那些帶著電影的弧光，情感雋永的好電影并非全然無人欣賞，但要看運氣。

最好使的，始終是一個又一個的情緒爆點。

越來越缺乏耐心的受眾，在內(nèi)心計算著電影的五秒完播率，不再輕易為任何電影買單。

觀眾變謹(jǐn)慎了，到底是不是好事？

低情商的說法是：觀眾捂緊腰包還能好？

高情商的說法是：謹(jǐn)慎=更成熟，它會讓中國電影的投資人和創(chuàng)作者，更謹(jǐn)慎，市場更良性。

水能載舟，亦可覆舟，更能煮粥。

重點是情緒裹挾下，下一鍋被觀眾追捧的粥，又在哪里？

要想吃上明年的粥，嚴(yán)格按電影規(guī)律辦事，是其一。

堅定和觀眾站在一起，滿足觀眾的情緒價值，是其二。

無論如何，今年的票房故事就是這樣了。

就像周董新歌唱的那樣，“熱情已結(jié)冰，我的愛就像圣誕樹頂?shù)男切恰薄?/p>

過去的已經(jīng)過去，未來尚且遙遠，來年的票房故事，就看誰能摘下人們心里的星星。